赏瓶中的经典，不止是清三代，还有晚晴，这是十分少见的情况，也是十分特殊的情况。

无论是在古建筑、玉、青铜、陶瓷、家，还是绘画等古上，我们都可以看到大量龙的形象。

这现象，自然也反映在龙纹的制作上。

清代的青瓷，既有模仿明代的仿古作品，也有当代创新的款式。

因为这经典型，还是自晚晴，显得更为难得。

盘踞在陶瓷上龙纹文化，也值得我们去细细思量和品位。

清末龙纹喜衬以火宝珠、火焰纹、朵云、卉等。

各时期陶瓷，作为当时时代产，承载着不同时期技艺和文化。

那是一件宣统青龙纹赏瓶，真要算起来也就中规中矩，品质肯定不能说比康雍乾三朝的好。

但是当时所设计的新式龙纹，却因为有了全新的气象，而成为此一时代的象征。

从元代，一直到清末，龙纹型很多，但是龙纹的特征，也就是上述这些。

朵云也由过去的一几尾变成二一尾、三一层；

以及关节短少的现象，都是清代龙纹的典型特征。

比如十大经典瓷瓶型，其中重中之重就是赏瓶，因为它起来比较简单。

只要了解清楚，就不会错。

但是它也不差，这一尤为难得，因为这是末代皇帝宣统时期制作的，能的不差，那就太难得了。

清代晚期，到嘉庆时期以后，以威猛写实形象著称的清代龙纹也开始发生转变。

清代的新兴龙纹，一改明代晚期的简单草率，以更加威猛、更加写实的形象现。

或在尾中长一、二。

其纹饰，也是对当时政治经济文化思想反映。

发蓬松散，爪如爪般张开。

所以，陈文哲就只是挑选了一些特别的型，制作了一些。

赏瓶的价格虽然不太，但是清末的龙纹赏瓶，还是很不错的。

当然，对于制作元明清三朝的各龙纹瓷，也有着极为重要的作用。

至于全仿制一遍，肯定是不可能的。

而在晚晴时期，这样的品还不算少见，比如末代皇帝宣统时期，就有一件赏瓶也十分有名。

华夏古代的青龙纹，在不同的绘画技法下呈现活泼、稳重及写实等特，不仅反映相异的时代风格，通过瓷纹饰也是我们鉴赏青瓷的依据。

了解龙纹的演变，对正确判断历代陶瓷年代，也将会有很大的帮助。

充满智慧的古人，把他们对龙的这信仰，用各形式来现。

那个时期的瓷上，龙纹额、双凸。

从纹饰设计到描绘，都显得简单糙，工艺大不如前。

这不仅缺乏清代早期龙纹的立和写实，龙纹的神也不像早期一般威武了。

不过，散的发向后垂下，用简单的线纹勾勒鳞片，再以近似平涂法的方式填。

不过清代的仿明龙纹，大多有形无神，无法与明代龙纹相比。

此时的龙爪，仅是直直的向左右伸，没有动的。