但是，在创新之前，肯定要先学习。

瓷上绘制牡丹，有着各各样的方法。

特别是制作仿古瓷，更是要了解前人的习惯。

陈文哲这么一研究才发现，牡丹纹还真是不简单。

只不过在创新之前，他需要寻找到他擅长的一方面。

因为，他就不想继续这仿制工作了，他也需要一创新。

所以他有飘。

也是因为这个，他才会这么自信。

可以说，每一個窑，每一个时代的作品，都有着独特的特。

像是耀州窑青釉碗，其内刻划一枝牡丹，朵盛开，枝叶繁茂，布满全，作适合式构图。

比如构图方式，就有适合式、对称式、均衡式等。

比如定窑上，就常现一枝独秀的单朵牡丹。

磁州窑枕面上，还可见随云形曲线绘画3朵牡丹。

又有刻划两枝牡丹，枝相，朵相对的对称式构图；

其中就有牡丹纹的大罐，还有一些釉里红大罐，对于画牡丹，他还算擅长。

牡丹纹是一典型的汉族瓷装饰纹样或织锦纹样，以牡丹为主题。

也是在元青大罐的时候，陈文哲突然意识到，他原来过不少的牡丹纹的作品。

因为他有着完整元青的烧制工艺，所以试验的次数并不多，但结果却是乎意料的好。

耀州窑瓷上，多见朵两两相对。

表现技法也有不少，最为我们熟知的就是刻、印、绘画等；

而耀州窑青釉瓶上的刻划牡丹枝缠绕，叶纷披，作均衡式构图。

元、明、清三代牡丹纹久盛不衰，多用作主纹，装饰在瓶、碗、盘、罐等皿的主要位。

形式有独枝、枝、折枝、串枝、缠枝等。

明清时期，景镇窑瓷上的牡丹纹，更丰富多彩，有折枝牡丹、缠枝牡丹等。

这一次他的是一件鬼谷下山图罐，之前烧制的也全是这大罐。

宋时被称为“富贵之”，故成为瓷上的行装饰。

只不过，不是鬼谷下山图罐，而是一些牡丹罐、云龙纹大罐等等。

自唐代以来，牡丹颇受世人喜，被视为繁荣昌盛、好幸福的象征。

清雍正粉彩牡丹纹盘瓶、珊瑚红地粉彩牡丹纹贯耳瓶，都是工笔重彩，一丝不苟。

现在觉鬼谷下山图罐，应该是能烧制成功，陈文哲就不想继续大罐。

他已经据那些前辈的经验，试验了好几次。

明嘉靖酱釉描金孔雀牡丹纹执壶，在腹桃形开光中贴金描画孔雀牡丹纹，尤显富贵华丽。

明宣德青盘上的折枝牡丹纹、青玉壶瓶的缠枝牡丹纹，图案致，装饰效果烈。

五代越窑、宋代定窑、耀州窑有刻划牡丹纹制品，磁州窑则为白地黑品。

之前他的一次小突破，也是在纹饰之上突破的。

如果是创新，自然就不用太过理会前人的习惯。

他们将牡丹的国天香、雍容华贵表现得淋漓尽致。

只不过那是大雁的变形，而这一次，他直接自己最擅长，也最喜的纹饰品，也就是牡丹纹。