其次还有缠枝牡丹、折枝牡丹等。

所以，这牡丹纹的瓷，官方制作的很多。

清代，陶瓷发展的鼎盛时期。

就算是稳定的几十年，国内也是十年九灾。

明代牡丹纹也更一步被广泛使用，像是在瓷上的装饰题材，比元代更加丰富。

牡丹作为清代瓷绘中的主要卉之一，历朝的画法都不一样。其中康熙朝的双犄牡丹，最特。

所以，元代虽然发明了元青，但是真正把青瓷发扬光大的，还是明代。

可以说是植、动、景、人一应俱全。

所以，清代传世瓷就有很多，有康熙蓝地珐琅彩缠枝牡丹纹碗、康熙红地开光珐琅彩牡丹纹杯、雍正粉彩雉牡丹纹盘、乾隆木纹釉粉彩牡丹纹书式墨床、嘉庆粉彩龙凤穿牡丹纹双耳瓶、光青凤穿牡丹纹罐等。

这一时期的牡丹，多采取写实法，一般画面疏朗，充满盎然生机。牡丹，从来都是表示富贵，或者脆就是盛世!

这一时期牡丹品层不穷，千变万化。

永乐宣德年间卉在瓷装饰中，占有绝对优势。

在釉上无论是青和彩，在形上，无论是圆和琢，均大量现。

而作为装饰纹样，能适应各工艺的需要，地影响着人们的神生活和审意识。

其中存世的代表作也有很多，比如明洪武釉里红缠枝牡丹纹执壶、明洪武青怪石牡丹纹菱式盘、明天顺青牡丹纹盘等等。

可以说，清代什么样的牡丹纹瓷都有。

这一时期，尤以康熙、雍正、乾隆三朝在景镇所生产的瓷，最代表。

粉彩上，牡丹很少单独为饰，多与、桃、荷、梅等组成四季卉。

在珐琅彩上，常见雉牡丹，并有牡丹与凤凰、牡丹狮的组合图案。

景镇官窑中的牡丹纹，多工整细腻，清晰秀丽。

而民窑中的牡丹纹，则多形象简练，潇洒自如。

这也是没办法的事情，因为认真算起来，元代的统治在国内延续的时间并不长，而且开国时期和灭亡时期，还都有着长时期的战争。

既然是官方制作的官窑，那就十分珍贵。

珍贵的东西，自然就有人保护、收藏。

在之后，就是号称盛世的清三代了。

另外还有蝙蝠、灵芝、山石、飞蝶、螳螂等，共同组成生动活泼的画面。

其釉纹可谓是富丽堂皇，绝。

乾隆时期的牡丹纹更是非常普遍，常见于粉彩、珐琅彩青。甚至雾蓝描金，单釉等。

康熙的珐琅彩上，多绘制苞待放的牡丹，充满生机。

卉多以组合形式现，牡丹除了与、茶石榴组合外，较为常见的是同、茶、莲的组合，显示鲜四季不败。

国宝。

双犄牡丹是朵上半分，突的两个似动上的犄角的样，也因而得名。

雍正牡丹，在一上多通绘画，团锦簇，枝繁叶茂。